成功关键是“弓手”

 

             ——遗珠阁紫砂物语（五十六）

    

                （阿 泰）

 

紫砂雕塑设计成功，路还祗仅仅走了一小半。它确保的是作品的艺术质量能上几个层楼，是上乘还是蹩脚。但要真正体现作品的“精、气、神”（套用一句戏曲行当术语），与原作的风貌、内涵完全吻合一致。还须依仗修坯成型的所谓“弓手”（紫砂行业“成型工”之俗称），是否也是真正的高手。所以你到宜兴紫砂作坊或商店，拿起一把紫砂壶，一看比较粗制滥造，你就可以说“弓手差了点”，或者说“弓手一塌糊涂”，“店主东”马上拎得清，以为“内行的行家”来了，至少收敛一点，不会毫无节制的漫天开价，吓得你晕头转向！

制壶“弓手”重要，要做到壶盖、壶身完全密缝，你用手指按住壶盖上小气孔，向下倾倒，如能滴水不漏，那就算是做到壶盖、壶身密缝了。因为壶盖的收缩率小於壶身的收缩率，差异并不很大，泥坯的乾湿程度都会影响壶体的收缩率，制作时如何拿捏这仅有丝毫之差的分寸，全凭弓手的经验和“道行”了！至於壶身、壶盖、壶嘴的沿口厚薄均匀；柄口、盖顶、壶嘴三点一线……也是衡量“弓手”优劣的要素。顾景舟大师创作的小水平壶看似平淡，做好做坏全凭“弓手”功力，个中差异有天壤之别！喜欢收藏紫砂壶的朋友不可不察。

制作紫砂雕塑的“弓手”要求更高。要修好观音菩萨开相，没有五年工龄休想“上手”！你想将飘带衣袂修得线条笔挺、刚中见柔，有棱有角，如刀劈斧凿，整个造型就会让人感觉到，整件作品被清晰有力的线条支撑得坚如磐石、稳如泰山。这才算上品。

成形、修坯时基本上都用各人自制的黄杨木工具，大面积平整部位便用“明针”（牛角薄片）反复刮磨，将泥坯修得扎扎实实，烧成后才会挺挺刮刮。成型工如偷懒取巧，则用一块碎牛皮一抹，也很光滑，烧出成品表面坑坑洼洼、凹凸不平；线条歪歪扭扭、摇摇欲塌，不堪入目。因为你轻轻一抹，表面看似乎已平如镜面，泥坯内部仍然有乾有湿，烧成过程中水份全部排出，真相毕露。所以，成型中反复压挤的工艺目的，就是让坯体内部乾湿均匀。这样修成后的坯子模样，烧成后才不会变形失真。

这是【遗珠阁】工艺上的要求。其它地方作品我就不敢担保。

培养一个优秀的“弓手”，并不比培养一个优秀运动员容易！

十五、六年的磨剑，【遗珠阁】鼎级弓手也仅此两名。一位是谢樟林，后起之秀则有王海盛。

谢樟林成熟后的作品基本上留作范本，不肯出售。也有过两次，只因国际金融风暴施虐，国外市场萎缩，工厂深陷困境，无奈割爱。

 

谢樟林制作

 

一次是真正“老段泥”（即“本山绿泥”练成，它是紫砂矿中的“夹脂”，分布稀少零碎，现已几近绝灭，贵可比金。市场上多为白泥加色而成，早已不是真正的“本山绿泥”。前几年价格已达5000元一顿，而且质量很次。）制成的毛关福的作品《猪八戒智激美猴王》。孙悟空紫金冠上两根凌空飘拂的野鸡毛（翎子）一点细缝都没有，虎皮靠椅靠背笔挺笔挺，放置陈列橱里作为陈列品。那时，工厂资金周转困境，又被客户左右蛮缠，无奈脱手。之后，再也没有烧出如此精美的《猪八戒智激美猴王》。这一套就是谢樟林制作的。

 

谢樟林制作

 

还有一套是潘更迪创作的《四大金刚》，其中一尊手持宝剑的，那柄宝剑一丝不弯。金刚铠甲头盔棱角分明。是谢樟林精塑细作之精品。也是在无奈之下割爱。其他人所作，宝剑总有点变形。真是差不得一口气！

文章写至（五十六）。作品披露也不少，其实也只有【遗珠阁】作品的四分之一而已。对商业机密还是要有防范之心。譬如观音造型，连同三十三观音，共有一百五、六十种，不可能全部在网上泄漏无遗。

 

遗珠阁陈列室一隅

 

当时台湾有一客户，在宜兴仿制【遗珠阁】“合掌观音”，几乎要闹上法庭。最后我们摆明道理。这尊雕塑并非“原创”。而是仿制於山西大同“华严寺”七尊辽代雕塑之一“协持菩萨”，这《合掌观音》是我们专门起用的名称，其它出版物不用此名。这才逼使他承认仿制。问他为什么这样做，他说宜兴仿制虽不及【遗珠阁】，但价格便宜，容易卖，【遗珠阁】的作品不怕卖不掉，时间越长越值钱。话说到这个骨节眼上，还能说什么呢？

再刊上几幅谢樟林、王海盛制作的精品，以供鉴赏：